DIARIO DE CÁDIZ (2009)

Un paseo en barca ante los bloques del Campo del Sur

Hassam Bensiamar expone en la sala de San Fernando GH40 'Bloqueados', una serie de doce obras que ahonda en este paisaje gaditano representado desde el mar
Virginia León

Más que la actitud referente a la obstaculización de un proceso puesto en marcha por una o varias personas, Bloqueados responde al título de la nueva muestra de Hassan Bensiamar. Una exposición recientemente inaugurada en la sala GH40 de San Fernando, cuya luz radiante encaja, a la perfección, entre la serie de bloques del Campo del Sur, que presenta el artista natural de Melilla y afincado en Cádiz.

El sugerente nombre de la exhibición responde, asimismo, a la original perspectiva que Bensiamar oferta de este paisaje urbano, tan vinculado a la tacita de plata. "La historia es la misma, pero todo depende de cómo se cuente. Estamos acostumbrados a ver los bloques desde tierra pero, en este caso, los represento desde el agua", explica Bensiamar.

La idea originaria rondaba en su cabeza desde hacía tiempo. Pero una vez somatizada, madurada y pasada por la mirada de "miles de bocetos", se puso manos a la obra. "Me gusta vivir lo que hago", dice.

Así que contactó con algunos pescadores de la Caleta y se embarcó en esta aventura para y por el arte. "Estuvimos un día navegando frente a los bloques y, la verdad, es que fue una experiencia gratificante y muy divertida", apunta el autor.

Una vez en este punto y recogido todo el material necesario, se multiplicaron en su mente las formas de transmitirlo. "En Bloqueados no hago una propuesta artística nueva, porque ya todo está inventado, pero recoge muchos movimientos artísticos, desde el expresionismo, impresionismo, hasta el figurativismo. Es mi particular homenaje a los grandes maestros", asevera en un golpe de honestidad.

En este sentido, añade que los bloques tienen mil formas para él. "Es un tema que permite jugar en la interpretación y abordarlo desde un punto de vista abstracto".

En total presenta doce obras de distintos formatos, entre óleos y técnica mixta en soporte de tela o papel. Una serie donde se presentan dos conceptos opuestamente matéricos. "Por una parte están los bloques, tan pesados, y por otra, el agua, tan ligera". Es la materialización del "amor obvio e inevitable entre la roca y el mar, siempre condenados a vivir juntos", explica Hassam Bensiamar.

Asimismo, Bloqueados ha supuesto para el autor un nuevo reto. "No dejo de hacer lo que he hecho hasta ahora, pero tampoco me copio a mí mismo". Y es que en esta nueva apuesta ha tratado de acercarse a un lenguaje pictórico relacionado con el expresionismo abstracto. Una nueva fórmula para atajar los bloques del Campo del Sur y dejarlos Bloqueados.

http://www.diariodecadiz.es/article/ocio/586423/paseo/barca/ante/los/bloques/campo/sur.html

Exposición Hassan Bensiamar

Fotografía: Luisa Lasanta.

Artículo revista cultural "Amsterdam Sur" (2009)

INSÓLITO ENCUENTRO CON UN PINTOR BOHEMIO

Rafael Martínez-Cañavate

Aquella tarde, decidí acceder a la cita con mi amigo Fernando, que en varias ocasiones me había ofrecido para mostrarme sus cuadros. Su soltería y buen sueldo le permiten tener esta afición de coleccionar obras de arte, siempre asesorado por las opiniones de personas versadas e influyentes en el mundillo de la pintura, y que le garantizan la revalorización en un futuro incierto y quizá no tan próximo. Cuando llegué a su piso frente a la plaza de toros del Puerto de Santa María (Cádiz), me sorprendió la cantidad de cuadros que, cubrían por completo las paredes, y otros descansaban amontonados en espera de un hueco donde poder ser expuestos. Me alegré al ver entre sus muchas maravillas pictóricas, el que le regalé hace años. Este no se merece ni mucho menos tan destacado lugar en el salón de su casa. Es de los primeros que pinté, allá por el año 1994. Y creo que ignora, que se trata del plagio de un Van Gogh, que realicé en aquella época en la que comenzaba a aprender la técnica de los pinceles y el óleo, a base de copiar a los grandes maestros. Ahora comprendo que esa práctica carece de creatividad, aunque el resultado pueda llegar a ser decorativo.
Entre los lienzos que colgaban en aquel salón, especialmente había uno que llamó mi atención: se trataba de un cuadro vertical, con medidas aproximadas de 90x40 cm, en el que había representado en un estilo más bien impresionista, en la parte baja, una vieja barca escorada, con el pantoque de babor reposando en la húmeda arena de la playa. Al fondo, y en la parte superior del lienzo, donde se vislumbraba el horizonte, se apreciaban unas nubes, que descargaban lluvia, sin haber llegado todavía al primer plano, donde se situaba la barca. Lo que más me llamó la atención, fue la luz que inundaba con sus múltiples matices toda la escena, y la profundidad, que nos permitía apreciar la lejanía de la lluvia que inevitablemente llegaría pasado un tiempo, empujada por el viento que con rápidas y decididas pinceladas se intuía, en la dirección donde nos encontrábamos en aquel lugar de la playa. Espacio, atmosfera y tiempo, reunidos en tan diminuto espacio, me hicieron pensar en que el autor de tal maravilla sería un gran pintor, que dominaba el problema de la perspectiva aérea. En la firma que parecía dibujada, se apreciaba una grafología especial, propia de una persona meticulosa en la finalización de sus obras. Memoricé el nombre del pintor de origen berebere y continuamos contemplando el resto de los cuadros que se coleccionaban en aquel piso.
Reconozco que en varias ocasiones me inundaron elucubraciones oníricas en las que me veía envuelto por aquella luz y la lluvia en la lejanía. Aquello me obsesionó tanto, que hasta tuve la osadía de intentar representar con mis pinturas algo que pudiera parecerse, sin llegar jamás, a lograr el efecto de la perspectiva alcanzada por aquel maestro, cuyo nombre, por mas que me esforzaba en recordar olvidé en la lejanía de los tiempos.
Transcurrido mas de un año de aquella experiencia, me encontraba pasando unos días de verano, en un pequeño pueblo de Extremadura. Allí, ojeando un periódico atrasado del Diario de Cádiz, al llegar a la sección de arte, me leía el articulo que hablaba de un pintor, que exponía en la galería Artica en la calle San Juan de aquella ciudad, una colección de cuadros que versaban sobre las curiosas esquinas de Cádiz, rematadas con cañones antiguos colocados en vertical, el cual se consideraba “discípulo” del maestro de la pintura Hassan Benssiamar. ¡Bingo!. Cuando leí aquel nombre recordé sin lugar a dudas la firma dibujada de aquella obra de arte, que a tantas introspecciones me había sometido. A partir de aquel momento, no descansaría hasta conocer personalmente a la persona que había sido capaz de lograr transmitir con sus pinceladas ese espacio etéreo con tanta belleza.
Como no me fío de mi buena o escasa memoria según le dé por tomar uno u otro derrotero, esta vez anoté el nombre, y al llegar a Cádiz después de pasar unos días de reposo, me puse en marcha, siguiendo a esa fuerza interior que me llevaría inexorablemente a contactar con H.Benssiamar.
Lo primero que hice fue conseguir el número de teléfono de aquella galería, cuyo propietario, curiosamente era hermano de mi amigo Fernando. Le pedí que me facilitase poder tener una cita con aquel pintor, a lo que accedió de buena gana, aunque no comprendía qué interés podía llevarme quizá, a perder el tiempo. A través del dueño de la galería, tuve mi primera cita a ciegas, con el autor de aquella obra, por mi tan sólo conocido a través de su firma. Quedamos en la trastienda de aquel lugar, donde se exponían varios cuadros del pintor al que ansiosamente esperaba conocer aquella calurosa tarde de verano. Contemplando sus maravillas pictóricas, me reafirmaba en mi positiva opinión artística.
A veces la mente nos lleva por caminos que resultan no tener nada que ver con la realidad. En aquella ocasión, esa característica propia del raciocinio humano, de intuir la situación antes de que ocurra, fantaseaba en el fondo de mis pensamientos como si me obligara a conocer a un gran hombre de raza árabe, arrogante y vestido con chilaba.

Nada más distinto a la realidad, que se me presentó de cara, al poco rato de estar esperando, al entrar en la galería un hombre enjuto, mas bien de mediana estatura, vestido con el chaleco sin mangas de un traje de chaqueta, unas viejas sandalias y un sobrero de paja, del que no se llegó a desprender en el resto de la tarde. Su ligero tambaleo advertía unas copas previas a nuestra cita. Nada mas verle, se borraron aquellas absurdas imágenes que previamente había imaginado, y sin necesidad de hacer las presentaciones protocolarias, tuve la certeza de encontrarme ante el maestro, tan esperado.
Con la conversación y actitud de aquel hombre, que abrió su corazón sin dobleces, como si me conociera de toda la vida, fui consciente de hallarme ante uno de los pocos ejemplares en extinción, de auténtico bohemio, cuya vida giraba en torno a la pintura. Intuí que una gran soledad, inundaba su existencia poniendo limites, a la expansión de su creatividad. En la actualidad, ese abandono es agua pasada. Ha vuelto a conocer el amor de una mujer, que presumiblemente le ha devuelto el equilibrio emocional, indispensable para extraer lo que cada artista tiene oculto en el fondo de su ser.
Un pequeño grupo de admiradores, que soñamos con crear algo hermoso, bajo los auspicios de Hassan Benssaimar, nos consideramos los herederos y auténticos privilegiados, por recibir parte de sus enseñanzas. En ciertas ocasiones le hemos visto pintar entrando en un éxtasis exclusivo y propio de los grandes maestros. Y entonces hemos sido conscientes de que todo el potencial del arte no es transmisible. Lo principal, debe de nacer de nosotros mismos y no está reservado para todos. Algunos se quedaron en la cuneta del intento. Los demás permanecemos fieles y con la esperanza de que algún día, crearemos algo bello que perdurará en el tiempo.
Deseo que Hassan, no pierda su carácter bohemio y generoso, que percibí en aquel extraño encuentro, ocurrido hace más de cuatro años, marcando mi vida de forma indeleble. Mi amistad y admiración sobre este gran maestro de la pintura, ha ido creciendo desde entonces.
Hoy, con mi especial reconocimiento a Hassan Benssiamar, sólo he querido compartir estas letras en las que esbozo con cierta retórica, una experiencia que nunca olvidaré y de la que siempre me sentiré orgulloso.
Alarcón, año 2009

Catálogo ceccadiz Obra de H. Bensiamar

http://www.ceccadiz.org/portalcec/pintura/viiconcurso/catalogo.pdf

ARTE INFORMADO (2009)

Al otro lado

• Tipo de evento: Exposiciones
• Técnica: Obra gráfica
• Fecha de inauguración: 25 Abril de 2009
• Hora de inauguración: 12:45
• Precio de una de las obras: 2.000,00 €
• Descripción de la obra: Autor Hassan Bensiamar, Náufrago, óleo/lienzo 95x72cm
• Fecha de finalización: 30 Junio de 2009
• Entidad organizadora:
  • - GH 40 Exposiciones
• Ubicación actual : García de la Herrán, 40
  11100 San Fernando
  Cádiz

Colectiva de 21 artistas en la que se expone 49 obras entre esculturas y pinturas de diferentes técnicas y formatos.

Galería de imágenes de Al otro lado

DIARIO DE CADIZ (2009)

El arte, más allá de nuestras fronteras

GH40 y Neilson Gallery abren hoy dos exposiciones reivindicativas y solidarias

V. León / Cádiz | Actualizado 25.04.2009

El arte mira hoy más allá de nuestras fronteras, divagando entre lugares olvidados y otros maltratados para, desde la pintura, la fotografía, la escultura o el dibujo ofrendar una mirada solidaria y reivindicativa. Así nacen las muestras que abren hoy en dos salas de la provincia, en GH40, de San Fernando, con Al otro lado, y en Neilson Gallery, con Retratos saharauis.

La primera de ellas, cuya apertura tiene lugar a las 12.00 de la mañana, responde a la mirada de un colectivo de 21 artistas que pretenden difundir con su trabajo la auténtica magnitud del problema de la inmigración, reflejando así la suerte que supone nacer a uno u otro lado de la orilla. Una muestra realizada con fines solidarios, según explica el gerente de la galería, Juan Antonio Lobato. "Los beneficios de la galería van íntegros a la ONG Andalucía por un mundo nuevo, que trabaja en Malawi".

En total se exhiben 49 obras tratadas con muy diferentes técnicas y formatos, entre cuyos autores se encuentran Hassan Bensiamar, Juan Carlos Busutil, Dani Caps, José María Cortés, José Luis Díaz de la Torre, Esteban Doncel, Paloma García Rufus, Luisa Lasanta, Pedro Leal, Juan Antonio Lobato, Antonio Mota, Cristina Pannocchia, Lolo Pavón, Alberto Reina, María del Mar Robert, Fernando Rubio, Ángel Torres Aléu, Adolfo Valderas, Cristina Valderas, Mecheline van der Heijden y Antonio Vela. También se ha realizado una instalación con los restos de una patera.

Fotografía: Fernando Alda

PRENSA

DIARIO LA VOZ (2009)

NAMASTÉ: Oleos y Acuarelas de la India, es una muestra elaborada por Luisa Lasanta, Hassan Bensiamar y José María Cortés, en la que se exhiben obras llevadas a cabo durante el viaje de estudios a la India, el pasado año.

El acto de inauguración tendrá lugar a las 21.30h, en la Sala de Exposiciones de la Sede Colegial. La muestra permanecerá abierta al público del 24 de abril al 20 de mayo de 2009 en horario de 09.00h a 14.00h de lunes a viernes. Plaza de Mina, 16. CÁDIZ

Videos Hassan Pintando (2009)

http://www.youtube.com/watch?v=BN4ydfL9QcM

http://www.youtube.com/watch?v=CVwM39qQxUo

2001 DIARIO EL PAÍS

REPORTAJE

La vuelta a Cádiz en 360 grados

Hassan Bensiamar lleva varios años pintando una panorámica circular de la capital gaditana

ALEJANDRO LUQUE - Cádiz - 16/07/2001

Melillense de 1955, Hassan Bensiamar ha perdido la cuenta de los años que lleva viviendo en Cádiz. Más de 18, en todo caso. Artista de pincelada ligera, amante de Sorolla pero también de la luz atlántica, la peculiar iconografía andaluza y la Bahía gaditana han sido la principal inspiración de su trabajo.

A raíz de una visita a la Torre Tavira, donde se halla instalada una cámara oscura que ofrece panorámicas completas de Cádiz, Bensiamar viene acariciando el proyecto de retratar su ciudad de adopción con una perspectiva de 360 grados. O lo que es lo mismo, traducir sobre el lienzo la imagen reflejada en esa lente, cuya invención se atribuye a Leonardo da Vinci y que a diario causa la admiración de docenas de turistas.

Para acometer esta tarea, el pintor carece de apoyo institucional, lo que le obliga a ceñirse a unas medidas reducidas. 'En principio', comenta, 'pensé hacerlo en un formato más grande. Ahora me gusta más así. Es como asomarse a una ventana'.

Valiéndose de apuntes y fotografías, 'pero también de lo que se queda en la retina', Bensiamar concibe este proyecto como 'muchas perspectivas dentro de un mismo cuadro, una misma imagen a distintas horas de luz y en distintas estaciones', explica.

'Lo único que no varía es la estructura urbana y la línea de horizonte. Por lo demás, se recoge el color de la ciudad, cómo se va metiendo el rojo entre las azoteas, cómo se han rehabilitado las torres miradores y aflorado elementos escondidos', agrega el pintor.

A diferencia de otras faenas anteriores, más realistas y minuciosas, el artista apuesta por una línea impresionista. 'Antes solía jugar con las antenas', recuerda. 'Aquí las elimino. Me interesa dar una visión más homogénea, reflejando cómo los nuevos edificios se integran o desentonan con la antigua armonía. En cualquier caso, no he percibido cambios sustanciales'.

De las 18 piezas que compondrán el trabajo, Bensiamar ha ejecutado hasta el momento nueve, lo que equivale a 180 grados: desde la Catedral y el Campo del Sur hasta el área de la Bahía. 'Ahora queda lo más fácil, lo que yo llamo Hollywood: Candelaria, la Iglesia del Carmen, La Caleta y La Viña', precisa el artista.

El excesivo retraso en la culminación del proyecto se justifica por varias razones. La principal de ellas fue un accidente de moto, que obligó a Hassan Bensiamar a guardar reposo y le impidió subir los innumerables escalones de la Torre Tavira durante una larga temporada. Por otra parte, el pintor ha seguido exponiendo regularmente, y en la actualidad compagina el trabajo de los 360 grados con una serie sobre los puentes de Sevilla.

Cuando se le pregunta qué anima a un pintor a seguir reflejando sobre la tela una ciudad que ya ha sido retratada desde todos los ángulos, a vista de pájaro y desde el suelo raso, Bensiamar es tajante: 'el único estímulo que nos queda a los artistas de Cádiz, y a los de cualquier parte, es pintar en defensa propia. Hacerlo con tus ojos, con una mirada que siempre es única, y crear tu propio espacio'.

EXPOSICIÓN COLECTIVA "AL OTRO LADO" (2009)

Exposición "AL OTRO LADO"

PINTURAS, FOTOGRAFÍAS Y ESCULTURAS DE:

HASSAN BENSIAMAR, JUAN CARLOS BUSUTIL, DANI CAPS, JOSÉ MARÍA CORTÉS, JOSÉ LUIS DÍAZ DE LA TORRE, ESTEBAN DONCEL, PALOMA GARCÍA “RUFUS”, LUISA LASANTA, PEDRO LEAL, JUAN ANTONIO LOBATO, ANTONIO MOTA, CRISTINA PANNOCHIA, FERNANDO RUBIO, ALBERTO REINA, MARIA DEL MAR ROBERT, CRISTINA VALDERAS, ÁNGEL TORRES ALÉU, ADOLFO VALDERAS, LOLO PAVÓN, MECHELINE VAN DER HEIJDEN Y ANTONIO VELA

Fecha : Hasta el 30 de Junio de 2009

Horario : De Lunes a viernes: de 11,30 a 13,30 hrs. y de 18,00 a 21,00 hrs.

Sábados: de 12,00 a 14,00 hrs.

Lugar : GALERIA DE ARTE GH 40. C/ General García de la Herrán, 40

Entrevista DIARIO DE CÁDIZ (2009)

"Mi alma saluda a tu alma" podría ser la traducción aproximada de "namasté". Y debe ser, a juzgar por lo que se ve en la exposición colectiva del Colegio de Arquitectos, un alma plácida. La colectiva de Hassan Bensiamar, Luisa Lasanta y José María Cortés reúne los óleos, acuarelas y dibujos inspirados por el viaje que realizaron a la India el pasado mes de noviembre. "Como coincidimos con los atentados, nos propusieron fletar un avión de regreso -apunta Luisa Lasanta- y todos dijimos que no". De algo hay que morir.

Dado que la visita se incluía en el viaje de estudios organizado por el Colegio, sus trabajos reflejan, sobre todo, conceptos arquitectónicos. Y frente al golpe de color y estímulos que es la realidad india, las obras expuestas recogen una luz plácida y pulso calmo.

"La gente allí, especialmente, las mujeres -comenta Lasanta- tiene un sentido de la estética y de la elegancia innatos, se nota en la forma de andar y de vivir, en la manera de moverse..."

"Lo que sentimos -comenta Bensiamar- es no haber podido traer todo el color, todos los olores... la sensación del tiempo. El tiempo transcurre en India de otra forma".

A Bensiamar, de origen bereber, el viaje a India le ha vuelto a traer los sabores de hace treinta o cuarenta años en el Rif. Los cánticos de júbilo de las mujeres de uno y otro lugar son también muy similares. Pero también son numerosas las similitudes con Andalucía. "Tienen una actitud relajada ante la vida y, al igual que aquí, una naturaleza más liberada -comenta el marroquí.-. Y el peso de la vida en la calle, claro". Las comidas, el aseo, las charlas, los juegos... todo se hace a la vista. "Es una realidad que representa como ninguna otra que se puede ser feliz en mitad de la miseria -indica José María Cortés-. Allí te das cuenta de cómo es la vida".

Recuerda Cortés el axioma de que para orientarse hay que ir a Oriente, y menciona la espiritualidad alegre que envuelve todo ese universo propio, de gran pureza, que apenas ha sido contaminado.

"Para conocer Occidente es de mucha ayuda conocer también Oriente -indica Luisa Lasanta-. Al fin y al cabo, el arte siempre ha terminado recurriendo a lo oriental, es como volver a lo primigenio, al inicio".

En la pared, junto a bocetos de la mano de Chandigarh, aparecen versos de El poema del ángulo recto: "A manos llenas he recibido, a manos llenas doy -decía Le Corbusier, pero podría decir también la India-. La mano está abierta para recibir, para que vengan y tomen".

Arte del bueno en San Fernando (2009)

ARTE DEL BUENO EN S.FDO

http://anaisabelespinosa.blogcindario.com/2009/04/00980-arte-artistas-san-fernando-y-solidaridad.html

El arte mira hoy más allá de nuestras fronteras, divagando entre lugares olvidados y otros maltratados para, desde la pintura, la fotografía, la escultura o el dibujo ofrendar una mirada solidaria y reivindicativa. Así nacen las muestras que abren hoy en dos salas de la provincia, en GH40, de San Fernando, con Al otro lado, y en Neilson Gallery, con Retratos saharauis.La primera de ellas, cuya apertura tiene lugar a las 12.00 de la mañana, responde a la mirada de un colectivo de 21 artistas que pretenden difundir con su trabajo la auténtica magnitud del problema de la inmigración, reflejando así la suerte que supone nacer a uno u otro lado de la orilla. Una muestra realizada con fines solidarios, según explica el gerente de la galería, Juan Antonio Lobato. "Los beneficios de la galería van íntegros a la ONG Andalucía por un mundo nuevo, que trabaja en Malawi".En total se exhiben 49 obras tratadas con muy diferentes técnicas y formatos, entre cuyos autores se encuentran Hassan Bensiamar, Juan Carlos Busutil, Dani Caps, José María Cortés, José Luis Díaz de la Torre, Esteban Doncel, Paloma García Rufus, Luisa Lasanta, Pedro Leal, Juan Antonio Lobato, Antonio Mota, Cristina Pannocchia, Lolo Pavón, Alberto Reina, María del Mar Robert, Fernando Rubio, Ángel Torres Aléu, Adolfo Valderas, Cristina Valderas, Mecheline van der Heijden y Antonio Vela. También se ha realizado una instalación con los restos de una patera.
En la galería de Grazalema, Neilson Gallery, la pacence Victoria Gil narra en Retratos saharauis una historia de amor que ella misma vivió en el Sahara, "un territorio de náufragos, devastado por el olvido de Occidente ante las ansias expansionistas de Marruecos". En esta muestra, que abre a las 20.00, la artista presenta varios retratos realizados con tinta china sobre papel amarillo. "Reflejan un momento compartido. Mientras ellos me entregaban su tiempo, yo les regalaba mis sensaciones", comenta la autora. Junto a los retratos se exhibe una tela roja desmembrada que ilustra "el plasma sanguíneo y refleja el amor a cada habitante del Sahara Occidental.

Exposición "Namasté" sobre la India (2009) prensa

Hasta el 18 de Mayo podeis disfrutar del encanto de Oriente en la céntrica Plaza Mina de Cádiz. De la mano de estos pintores andaluces y su particular visión de la India. No perdérselo.